纵观当世古琴界的风生水起，曾经小众的古琴艺术好像在这个时代得到了普及。然，此繁荣多为流行之调，在流量为王，流量可变现的时期，以搏眼球、争流量为主，本也不是坏事，因为无论哪个行业也首先要以生存为基础，基础稳定了，才能更好发展艺术。

　　但是如果以此成为古琴艺术的主流，古琴艺术圈一直这样形式大于内容的话，纯粹的古曲很可能会被取代，那就偏离了真正的古琴艺术，完全本末倒置了。

　　所以说，在市场貌似的繁荣之外，纯粹的古琴艺术根本没有普及。

　　但是话又说回来，纯粹的古琴艺术根本不需要普及，也不可能普及。

　　古调虽自爱，今人多不弹！纯粹的古琴艺术是高雅的，真正的传承和保护应当落实于古曲的整理和复原。

　　但是古曲整理和复原，说起来容易，做起来何其艰难。

　　首先，任何艺术形式，都需要匠心，需要取舍，实现起来是很枯燥的；

　　其次，真正的古曲太高雅，注定不会风靡，不能期望流量变现；

　　再者，能够静下心来研究古曲、挖掘打谱、技艺高超、洗心涤虑者凤毛麟角。

　　古琴的灵魂是古曲，潜心整理古曲，要放弃大量的私人时间、花费太多的精力，要以禅定般的定功去参悟古曲的内涵，去体悟先贤的智慧，从而需要大量枯燥的练习，甚至要达到昏天暗地的程度，需要摒弃一切浮华，需要沉静，不能浮躁，不能贪婪。

　　这些必要条件如大浪淘沙，筛选掉了一大部分琴人。

　　一曲曲磅礴悠扬的古曲中涵盖了中华几千年的文明和哲学思想，是古人先贤的智慧体现，需要一颗敬畏心去对待。

　　整理、打谱古曲，一是敬畏之心，二是为了传承，三是为了知音。

　　是的，对于一个琴者来说，是需要知音的！而这种层面上的知音诚如伯牙子期那般珍贵、可遇而不可求。

　　琴者在寻找，知音在期待，真正的琴家、真正的知音，在五光十色的浮华世界里如河流一般，推动着纯粹古琴艺术的发展。

　　所以，有有追求的琴人，有部分知音，纵然是少数，也如细水长流，有这少部分人在，纯粹的古琴艺术就绝不了。

　　纵使合格的琴师站在全国的比例来看，少得可怜！纵使大多演奏者都是玩玩消遣、混口饭吃而已。这也没什么，每个人都有自己的选择和取舍，有自己的考量和权衡。

　　对于我来说，生活差不多就好了，我所求不多，打谱、整理古曲、弹琴，埋头在书斋里不问世事是最好的状态。

　　迎合市场，赚取名利，只适合谋生，不是一个纯粹的琴者想要的生活状态，所以，坚持向更高的艺术之峰攀登，坚持为知音弹琴，其余且听天有命。

　　即使有一天因此真的被遗忘，那就遗忘好了，只要更多的古曲能够保留下来就值得，至于个人得失名利，真的不算什么。

　　古曲，懂的人懂，爱的人爱，就足够了。